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pera tanto Sting como Stewart odiaban la falta de calidad de aquel movimiento. Para mejorar en su propio estilo contratan a un conocido guitarrista, Andy Summers. 
1983 'Sinchronicity', su último disco y que contenía el mayor éxito de la banda, 'Every Breath You Take'. Este disco fue grabado en Canadá y fue número u
no en Inglaterra y en Estados Unidos durante 17 semanas, consiguiendo tres premios Grammy.
01 - Parte Del Dia
02 - Silencio Marginal
03 - Aninada
04 - Brumas En La Bruma
05 - Milagro de Pueblo
06 - Aves Rapaces
07 - Mirando Adentro
1 Away II
2 Books on the Bonfire
3 Lindy's Party
4 Happy Boy
5 Mary
6 Sunday Morning
7 T.V. Man
8 A Funny Thing
9 Foxes
10 Please
11 Master Of The World
12 Someone's Daughter
13 Giants
14 Barrowlands
15 West Of London Town
Nació en el Bronx, Nueva York, un nueve de mayo de 1949. Siendo aún un niño, su familia se mudó a un proyecto de viviendas en Levittown, pueblo al que le compondría una canción. Fue en esta época cuando se encontró con la música frente a un piano, concretamente con la música clásica. Según comenta el propio artista, entre quienes más influyeron en el inicio de su carrera estaban Ray Charles, los Beatles, Dave Brubeck, Sam Cooke, los Rolling Stones, y Otis Redding. Fue cuando vio a los Beatles en el Show de Ed Sullivan que decidió convertirse en un profesional de la música. Así, decide unirse a los Echoes cuando tenía 14 años. Luego el grupo pasaría a llamarse Almas Perdidas. Para esta época sus padres se divorcian, lo que obliga a su madre a luchar para mantener el hogar. Es por eso, que decide trabajar de noche como músico, lo que repercute en su vida académica. Aunque sus notas era buenas, no pudo graduarse con su generación debido a la gran cantidad de ausencias. Para 1968 se une a los Hassles con los que grabó dos discos. Había llegado proveniente de "Atila" un grupo de rock pesado con el que grabó otro disco. A pesar de estos discos, el dinero no alcanzaba y para mantenerse debió trabajar como crítico de rock para una revista, operario en una fábrica, pintor en un club de recreo y grabando un comercial con Chubby Checker. En 1972 firma un contrato como solista con Paramount Records y lanza "Cold Spring Harbor", en honor a un pueblo de Long Island. Mientras tanto una radio de Filadelfia empezó a p
oner en antenas "Capitan Jack", una canción que se grabó a escondidas en una de sus presentaciones. "Capitan Jack" se convirtió en un éxito en el ambiente "underground", pero los problemas financieros y legales lo obligaron a desaparecer e irse a California en 1973. Allí se dedicó a tocar piano en bares bajo el nombre de Bill Martin y es de esta experiencia que viene la famosísima "Piano Man". Sin embargo, el éxito de Capitán Jack llamó la atención de Columbia Records que lo buscó hasta encontrarlo en Los Ángeles. Le ofrecieron un contrato que fue firmado en la primavera y de ahí pasaron a grabar al estudio con el productor Michael Stewart. A finales de ese año salió Piano Man, su primera canción dentro del Top 20.
En 1974 se unió a Michael Stewart para grabar su segundo disco: "Streetlife Serenade". En ese disco venía "The Entreteiner" la canción que le valió todo tipo de reconocimientos y presentaciones a sala llena en el Carnegie Hall y en el Lincoln Center. Un año después se mudó a Nueva York y armó una nueva banda para empezar a grabar el disco "Turnstiles". 
Del disco salieron "Say Goodbye to Hollywood" y "New York State of Mind", además de una serie de conciertos en Nueva York. Pero fue su siguiente álbum, "The Stranger", el que hizo historia al convertirse en el más vendedor de Columbia Records. Inició una gira por Estados Unidos y Europa con la que terminaría de catapultar a las listas canciones como "Only the Good Die Young", "Movin' Out y "Just the Way You Are". Para octubre de 1978,
cuando el disco lanzaba su cuarto sencillo "She's Always A Woman", Columbia presenta el LP "52nd. Street" que sería el primer disco número 1 del artista. Después de 12 semanas de giras por Norteamérica, su gira termina con 3 presentaciones a reventar en el Madison Squate Garden. 
En febrero de 1979 mientras dormía en un hotel de Paris, recibe una llamada de Estados Unidos: "Just The Way You Are" había ganado el Grammy a la canción del año y al disco del año. terminado su gira en Europa viajó a Cuba para presentarse en el "Havana Jam", y luego fue Tokyo. Ese mismo año con 9 millones de copias vendidas, Columbia Records declara a Billy Joel como el artista más vendedor del sello en el siglo 20. 
Para el momento en que sale a la venta "Glass Houses" en marzo de 1980. "52nd. Street" había producido dos Grammys más por mejor álbum y mejor artista masculino. Sería de "Glass Houses" de donde vendría su primera canción en el número 1: "Still Rock And Roll To Me". Su actuación de traje entero con zapatos tenis le valieron un nuevo Grammy en 1981 cuando ganó el premio que se entrega en nombre del público. Luego vendrían dos LPs más: "Songs in the Attic" y "The Nylon Courtain". 
El segundo disco significó una profundización en la temática de sus canciones.
Ahora del lado de los trabajadores y los dolores de Vietnam, su música era reconocida por la crítica y el público por igual, quizás no con el frenesí de ventas que supone un súper éxito, pero como sentimiento de un artista. Le seguiría "An Innocent Man" un disco en el que Joel toca la música que a él le gustaba cuando chico, de ahí que
"Tell Her About It" recuerde el sonido de Frankie Vallie o que "Uptown Girl" suene Motown. Este disco trajo nuevas nominaciones a los Grammy, 6 canciones en el Top 40 y 3 en el Top 10. En la grabación del vídeo de "Upotown Girl" aparece Christie Brinkley con quien se casaría en 1985 y tendría a Alexa Ray (en honor a Ray Charles). Ese mismo año presenta uno de sus mejores discos: "The Bridge"
en el participan Ray Charles, Cindy Lauper y Steve Winwood. Junto con Ray Charles grabaría "Baby Grand", era un sueño hecho realidad pues cantaba con uno de sus héroes de infancia. Así, su música se iba haciendo más madura, aunque igual de profunda. Dos años más tarde se presentaría en la Unión Soviética, de ahí saldrían un disco que narra la gira y una sensibilidad por el otro que se traduciría en "And So It Goes". 
Para 1989 se separó de su representante y entró de vuelta al estudio a grabar "Storm Front" del que saldría "We Didn't Start The Fire." Tanto el disco como el sencillo fueron número 1. El disco es introspectivo al punto que habla de su carácter, de su hija y de su forma de amar. Después de grabar para varias películas, entró al estudió con Danny Kortchmar en 1993 para sacar "River of Dreams", un disco más del estilo adulto contemporáneo donde dominó la lista por 12 semanas. Un año después se certificó que "Songs in the Attic" y "The Nylon Cu
rtain" habían vendido dos millones de copias y "52nd Street" y "Glass Houses" fueron declaradas multiplatino. Después del éxito instantáneo que representó "Rivers of Dreams" alguien le preguntó qué era lo que le hacía falta.
Entonces respondió que un musical en Broadway. Dijo que mucha gente se lo había propuesto, pero que solo lo tomó en serio cuando se lo propuso Pete Townsend. Desde entonces Billy Joel ha sido galardonado con cuanto premio la industria musical norteamericana pueda tener. Es lo menos que le podría pasar a un hombre de piano.
01 - It's Alright
02 - Not The Moment
03 - It Doesn't Matter
04 - Where I Stand
05 - Free As a Bird
06 - I'm Beggin' You
07 - You Never Can Tell With Friends
08 - Thing For You
09 - An Awful Thing To Waste
02-Smooth Operator
03-Jezebel
04-Kiss Of Life
05-Slave Song
06-The Sweetest Gift
07-The Sweetest Taboo
08-Paradise
09-No Ordinary Love
10-By Your Side
11-Flow
12-Is It A Crime
13-Cherish The Day
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